第235节（1 / 2）

她用最细腻的表现方式，赋予了这首歌新的生命。克鲁斯并没有现在的人想象的那样完美，在我心中，他永远是那个洋溢着热情的真挚青年，也是那个幼稚到不可思议的大男孩，这才是最真实的克鲁斯，没有过多的追捧，不是完美情人，爱的真诚，情感热烈。

劳拉，她敏锐的音乐辨别能力，这个怪物女孩已经超出了同龄人，我为此感到惊叹

作者有话要说：晚上十一点半还有一更。

最近作业有点多，社团活动比较多，然后要做志愿者活动，做课件，太累了。

我学的财务管理，笑哭，唯一一个填了财务管理的学校，然后就进了，其实我一点也不喜欢这个专业。

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库尔兹这一篇乐评，虽然不长但足够窥见他的态度尤其是他在乐评中反复地提到劳拉。

库尔兹甚至说劳拉是当代年轻钢琴家中的领头羊。

虽然一些音乐家总喜欢夸大其词，称呼这一位是当代最著名的钢琴家那一位是最闪耀的新星。但是库尔兹不一样，那是库尔兹啊！

音乐界的泰斗他不是那些嘴巴不拴门把的那些乐评人，也不是那些为了点击量而拼命捧或者拼命踩的音乐人。

库尔兹公平公正的名声从年轻时就可以窥见他一向不爱说大话也不爱踩低年轻人。对于世人来说，这是一个值得尊敬的音乐家。

他对劳拉的称赞就是一个平地雷。

再看之前周璟然举行的个人演奏会参加的音乐人顺势而行立即发布了评论那些想要踩两脚的也哑了声音和库尔兹大师唱反调？这还得掂量一下自己的分量。

罗伯特作为亲近劳拉的一派，自然是毫不犹豫地送上赞美。

这一场个人演奏会可以说是劳拉至今为止最大的一次转变，转变了原来的演奏方式，在年轻的一辈中，一枝独秀。很多人还在摸索过程中的时候劳拉已经在探索音乐的表现方式以及精神世界，她大胆地迈出了第一步，年轻人总是那么的大胆，我相信即使换做是一位已经风格成熟了的音乐家也不一定成功进行这样大刀阔斧的改动。

在这一场个人演奏会中劳拉融入了华国的古元素，西方的乐器加上华国的古曲，中西方碰撞的火花，文化的交融，都成为了这一场音乐会最亮眼的地方。劳拉用事实证明了，西方的乐器也是融入华国的古典美，华国深厚的文化底蕴让人不得不赞叹，但是却也极其地考验一位音乐家的功底，两国不同的音乐展现形式，需要转化与翻译

如果说，劳拉以前的个人演奏会是令人赏心悦目的，是享受的。那么，这一场个人演奏会，完全就是令人震撼的改革，让我有一种，她完完全全开窍了感觉，难道，之前的人都是野蛮人吗？无数的东方音乐家，叫嚷着，我们要把东方的音乐融入到西方音乐，真正地做到中西合璧。可是，他们的话语总是停留在口头，粗糙的改编，随意的编曲，东方的芯子套上一个西方的外壳，所谓的中西合璧，让人听了一遍就完全不想再听，索然无味。

和劳拉一比，他们就像是野蛮人，不懂得珍珠的价值，蛮横地把珍珠揣进口袋，却不能够令珍珠散发出光芒。他们是无知的，形式上的终归是敷衍的。劳拉用独一无二的方式告诉我们，不是不可以！只是，他们都没有做到！

值得一提的是，劳拉第一次采用合奏的方式，一首华国古典乐梁祝凄美的爱情故事闻者落泪，这就是音乐，不管东方的还是西方的，好的音乐总是能够引发人的共鸣。这首曲子，就像是劳拉为纪念克鲁斯大师逝世六十周年所录制的情书，都是讲述爱情，也许正值恋爱的小姑娘最懂这样的心情，这两首歌曲，可以说都是巅峰之作了。

引用库尔兹大师评论劳拉的话，她是这个时代最耀眼之一。她对音乐的敏锐、把握都超出了很多人，同龄人中，没有人可以与她争锋！看完她的个人演奏会，再观摩，劳拉是录制这张的钢琴家中最为年轻的，但是毫不客气地时候，这首歌，她的技巧和投入的情感，丝毫不必大师们差，也难怪库尔兹如此的夸赞，她给了这首歌新的定义

罗伯特在乐评中对田冲博野明嘲暗讽了一番，着实是看不惯他那副样子，借着这一股东风，关于劳拉的新闻都得到了一个不错的点击率。

两个人同一天同一个城市开个人演奏会，到如今，一个被全世界讨论，一个被全世界扔在了角落。

谁还记得个人演奏会前，两个人打着擂台抬杠。

随着的发售，周璟然在音乐界的名气也稳健上升，得到了库尔兹认可的她似乎更加名正言顺一些，也许类似于靠脸靠名气这些话可以减少一些了。世人就是如此，如果你有七分的容貌，三分的才华，往往会忽视这三分才华。但当你的才华上涨到七分，世人才肯说一句，才貌双全。

劳拉的成功，也就意味着田冲博野的失败。

从乐评上来看，很显然，周璟然的乐评数已经不是他的两三倍，而是九十倍，那一天即使没有去看她的个人演奏会的乐评人，也都默默地发了关于她的乐评。